Mỹ Linh: Từ hiện tượng đến Diva

"Saunhững gì trải qua, tôi học được nhiều điều, bài học lớn nhất là biết chờ đợi.Tôi và êkíp đã đợi đến ngày khán giả nghe nhạc của mình".

TIN LIÊN QUAN

Từng là mộthiện tượng gây cơn “địa chấn” âm nhạc trong Nam ngoài Bắc với “Trên đỉnh PhùVân”. Cũng từng nếm đòn đau dư luận trước khi yên vị trên chiếc ghế diva nhạcViệt. 15 năm với nghề và 15 năm tồn tại như một ngôi sao bền bỉ...

Trái tim nóng và cái đầu lạnh

- Đã hơn 15 năm thành danh, chị cảm thấy điều gì đáng được gọi làkinh nghiệm quý giá nhất của một giọng ca - ngoài  giọng hát bẩm sinh?

- Kinh nghiệm tôi có được sau chừng ấy năm có lẽ là sự tỉnh táo để biếtmình muốn gì. Nói như vậy nghe có vẻ hơi nghịch lý vì ai cũng nghĩ nghềnày luôn cần sự bay bổng, nhưng với riêng tôi, sự bay bổng là cần thiếtchỉ khi bạn ở trên sân khấu hay trong phòng thu. Còn nói chung, khi tôilàm việc thì điều quan trọng mà tôi rút ra được là luôn cần biết và hiểurõ mình muốn gì để chọn êkíp phù hợp. Nghề hát hay nghề trình diễn luôncần một trái tim nóng và một cái đầu lạnh. Trái tim nóng để bạn hát vớinhiều xúc cảm, còn cái đầu lạnh để bạn có thể biết mình đang làm gì vàcó thể tiết chế được sự thái quá trong cảm xúc. Sự thái quá này có thểđến với bất cứ ai, và riêng với nghệ sỹ như chúng tôi thì đến rất thườngxuyên. Chính vì lẽ đó, sự cân bằng luôn là cần thiết.

- Khi còn vô danh, chị đã nghĩ đến những con đường nào để dấn thân vàoâm nhạc?

- Khởi đầu của tôi cũng không khác với các bạn trẻ bây giờ, tham dựnhững cuộc thi hát, tham gia các ban nhạc trẻ. Nói chung cũng phải tìmkiếm từng cơ hội cho mình. Thế nhưng tôi không nghĩ mình đã đủ khônngoan, chín chắn và có nhiều điều kiện như các bạn trẻ bây giờ đâu. Mặcdầu vậy, cái được của tôi khi đó và cả bây giờ nữa là tôi luôn giữ đượcsự trong sáng trong tính cách cũng như giọng hát. Tôi nghĩ chính điều đólàm cho tôi hay gặp may mắn, để gặp được những người thầy lớn giúp tôilựa chọn những gì đúng đắn cho mình vào những thời điểm quan trọng làmthay đổi cuộc đời tôi.

- Lúc đó ngoài những yếu tố bẩm sinh, chị chọn cách nào để nuôidưỡng giọng hát?

- Tôi chọn vào học thanh nhạc một cách bài bản trong Nhạc viện Hà Nội(bây giờ là Học viện Âm nhạc quốc gia). Tuy thế, ngay cả trong lúc học,không phải tôi đã vội tin ngay những gì thầy cô dạy tôi đâu. Đấy là bảntính ham học hỏi và bướng bỉnh của tôi. Cũng với bản tính ngang bướngđấy mà tôi được nhiều nhưng cũng phải trả giá nhiều lần. Nhưng tôi thíchthử thách bản thân. Và nói chung nếu phấn đấu đường dài để được một cáilớn mà bền lâu, tôi sẽ sung sướng hơn là được những cái nhỏ nhưng chóngqua.

- Chị đã từng được nhắc đến như một hiện tượng, được tung hô vàcũng... được nhiều lần nếm đòn dư luận. Vượt qua nó chị đã cần đến nhữngđiều gì?

- Tôi nghĩkhông thể dễ dàng mà học ngay được việc chung sống với dư luận trong nghề nghiệpcủa tôi. Bây giờ tôi đủ lớn để biết mình ở chỗ nào và giá trị của mình ở đâu,thành ra cũng dần tránh được những cú sốc kiểu như vậy.

Tôi nghĩngười nghệ sỹ cũng cần biết cách tự bảo vệ mình trong thời đại mà mọi thứ dùchưa biết thật hay giả, cứ tất tật được phơi bày trên mặt báo mỗi ngày. Cáchngười ta làm truyền thông bây giờ quả là nguy hiểm. Đôi khi những gia đình hạnhphúc có thể lập tức tan vỡ hoặc những cá nhân bị ném đá tơi bời chỉ vì nhữngthông tin thiếu kiểm chứng. Tôi vẫn luôn tự nhủ cần phải giữ gìn cho bản thân vàcho gia đình, đặc biệt là trong thời buổi bây giờ.

- Quãng đường từ một "hiện tượng" trở thành một diva, theo chị cần gì?

- Tôi nghĩ cái khó nhất có lẽ là tôi đã dám làm điều mình muốn. Tôi làm gì luôntheo sự mách bảo của trái tim trước rồi mới tới sự cân nhắc lý trí.

Phải họccách chờ đợi

- Chị có bao giờ bị choáng bởi hào quang? Bởi những "Trái tim khôngngủ yên", "Chị tôi", "Hà Nội đêm trở gió" và đỉnh điểm là "Trên đỉnh PhùVân" đã cho chị đủ thứ: danh vọng và tiền bạc?

- Tôi không nhớ lắm rằng có lúc nào mình từng bị choáng hay không, nhưngmọi thứ đến với tôi cho dù nhanh cũng chưa bao giờ đủ biến đổi tôi thànhcon người khác. Tôi cũng muốn nói thêm là những bài hát mà anh nói lúcđó khiến tôi rất nổi tiếng nhưng nó không mang lại tiền bạc cho tôi đâu.Tôi kết hôn với Anh Quân lúc đó, tài sản giá trị nhất mà tôi có là mộtchiếc xe máy Dream II. Chúng tôi lấy nhau có thể coi là bắt đầu từ consố 1 (Nói là số 0 thì không đúng nhưng số 1 thì chính xác). Anh Quân lúcđó mới về nước, đã mang hết những gì anh ấy hiểu biết và học được từchâu Âu để áp dụng vào trường hợp của tôi.

Những gì màlúc đó chúng tôi bắt đầu gọi là sự chuyên nghiệp. CD nhạc có ngôn ngữ, phongcách riêng, những tour diễn mang tên tôi và ban nhạc. Khởi đầu chúng tôi bị phảnứng dữ dội lắm chứ, nhưng chúng tôi cứ kiên trì. Cứ đi rồi sẽ thành đường. Tấtcả những bước đầu tiên đó, ý tưởng luôn bắt đầu từ Anh Quân bởi anh ấy là chồngtôi và lo lắng cho sự nghiệp của vợ mình. Rồi anh ấy mang Huy Tuấn đến và chúngtôi hình thành êkíp đầu tiên.

Kể từ đó,chúng tôi không đi làm thuê cho các hãng đĩa nữa mà tự xây dựng êkíp và sựnghiệp cho mình. Việc tách ra làm riêng đó có cái khó là mình phải tự bỏ tiềntúi đầu tư, có nghĩa là lời thì ăn mà lỗ thì tự chịu. Nhưng cái được là mìnhđược làm những gì mình ấp ủ, không bị chi phối bởi người bỏ vốn. Như vậy là sảnphẩm âm nhạc nó là của mình từ ý tưởng tới khi hoàn thành. Cái đó rất quan trọngtrong việc định hình một phong cách nhạc. Đến bây giờ tôi vẫn rất tự hào vìnhững bước đi đầu tiên ấy.

- Phảichia tay với những gì đã tạo ra tên tuổi của mình trước đó, quyết định ấy vớichị có khó khăn không?

- Tôi đã từng tìm kiếm những gì phù hợp với mình để có sự khác biệt, có mộttiếng nói khác trong ngôn ngữ âm nhạc lúc đó. Nên khi gặp được êkíp của mình thìcái khó của tôi không phải từ phía tôi chưa tin tưởng ở bản thân mình, mà cáikhó hơn là tôi phải thuyết phục để anh Quân và anh Tuấn tin rằng, tôi không chỉhát thành công nhạc dân gian đương đại mà còn có thể hát thể loại soul và funkynữa.

- Một cuộc chuyển mình quyết liệt đến mức phải chịu không ít “đòn oan”! Xinhỏi, giờ đây nhìn lại, chị có thấy… “giận” công chúng?

- Tôi nghĩ công chúng luôn có sức mạnh để tạo nên các hiện tượng. Bản thân tôicũng trưởng thành từ tình yêu của công chúng. Tuy nhiên, nghịch lý là ở chỗ khángiả thì luôn nhiều chiều, mà nghệ sỹ lại rất cần thể hiện bản sắc riêng để khẳngđịnh sự khác biệt. Và nói cho cùng, nếu không có sự khác biệt ấy thì người nghệsỹ cũng chỉ là những bản copy mờ nhạt mà thôi.

- Phải công nhận một điều rằng, nếu không có cuộc chuyển mình dũng cảm ấy,chị đã không được công nhận một vị trí vững chắc của một diva Việt. Vị trí ấyhẳn mang lại cho chị một thành quả tinh thần đấy chứ?

- Đúng là như vậy! Sau những gì trải qua, tôi đã học được nhiều điều và bài họclớn nhất theo tôi là cần phải biết chờ đợi. Mọi thứ cần có thời gian, tôi vàêkíp đã biết đợi đến ngày khán giả nghe nhạc của mình. Điều đó quả là nhiều ýnghĩa!

- Có một điều đặc biệt trong 4 diva, chỉ có mình chị là từng vươn đến vị trísố 1 cả trong thị trường âm nhạc nói chung (nếu chọn thước đo là cát-sê củanhững Phương Thanh hay Mỹ Tâm sau này). Và ngay cả bây giờ, khi tôi thấy cácdiva khác rất kén khách thì chị vẫn là một ca sĩ đắt show bậc nhất. Xin hỏi,cách chị đã dung hòa hai con đường chuyên môn và thị hiếu là gì?

- Chúng tôi chưa bao giờ tính toán xem làm thế nào để dung hòa giữa chuyên mônvà thị trường như anh nói đâu. Thực tế không có sự khác biệt ấy. Phương Thanhhay Mỹ Tâm có lượng khán giả hùng hậu và cái các bạn ấy nhận lại là phần thưởngđúng với giá trị riêng của mình vì các bạn ấy luôn có khán giả riêng của mình.Và tôi cũng vậy, một khi tôi vẫn là ca sỹ đắt show bậc nhất là bởi vì khán giảvẫn còn muốn nghe tôi hát, không thể là cái gì khác. Nhà sản xuất họ không mờitôi hoặc Mỹ Tâm, Phương Thanh hay nhiều ca sỹ khác nữa… chỉ vì chúng tôi dễthương. Họ mời chúng tôi vì chúng tôi có công chúng của mình và họ có thể kiếmlời từ việc đó.

Tôi nhận thấytrong công việc mình, hãy cứ làm hết sức mình, hết tâm mình rồi thì tiền bạc,vật chất sẽ đến sau, khi bạn có sản phẩm tốt và có khách hàng của mình. Với nghềcủa tôi thì đó chính là người nghe nhạc. Chính vì thế, tôi luôn biết ơn ngườinghe nhạc, biết ơn khán giả của mình. Vì không có khán giả làm sao có ngôi saođược!

Đôi khi cũng tự cho mình đượcquyền “đỏng đảnh”

- Trong quãng thời gian 3 năm trở lại đây, chị làm việc với một tinhthần rất mệt mỏi nhưng vẫn chạy show đều đặn. Xin hỏi, chị đang gắnggượng một điều gì cho cá nhân và cho người xem?

- Tôi nghĩ ai cũng có lúc có những tâm trạng khác nhau, lên và xuống,lúc này lúc khác, âu cũng là chuyện thường. Tôi có một nghề hát và khônglàm nghề ấy thì tôi còn biết làm gì? Đó là niềm vui, nỗi buồn, tình yêu,cuộc sống của tôi, và cả sự chán chường đôi lúc nữa. Đôi khi tôi cũng tựcho mình quyền đỏng đảnh với bản thân một chút, để thấy mình cũng cònnhỏ bé một tí và đáng yêu một tí. Phụ nữ thỉnh thoảng kêu ca một tí, cókhi không phải sự chán nản thật sự đâu mà có thể chỉ là sự hờn mát đểgây chú ý với người bên cạnh.

- Từng nỗ lực “mang chuông đi đấm” và đạt được những thành quả nhấtđịnh, chị nhìn nhận thế nào về những bước đi khó khăn ấy, không chỉ vớichị?

- Là người đã thực sự đi, thực sự đến, tôi hiểu rằng: Nói bao giờ cũngdễ hơn làm. Và để làm được thì còn khó hơn vô vàn.

Có thể coi là người đi trước, trải qua những khó khăn và đòi hỏi khắtkhe để có thể có 3 đĩa hát phát hành tại thị trường Nhật Bản, chúng tôirất tự hào với những thành quả tuy không lớn với mọi người (có thể)nhưng vô cùng ý nghĩa với chúng tôi.

- Bây giờchị không còn trẻ, không còn nhiều năng lượng như thời còn đôi mươi. Xin hỏi sựtrải nghiệm, đằm thắm của một diva và sự năng nổ nhiệt huyết cống hiến của mộttài năng trẻ, bên nào nặng ký hơn?

- Có câu nói "khôn đâu tới trẻ, khỏe đâu tới già". Vậy cho nên, mỗi thời điểmlại có cái hay riêng, làm sao nói cái nào hay, cái nào kém hay hơn được?

- Những cuộc trình làng album mới của chị hao tốn năng lượng thế nào, có làxa xỉ không khi mà như chị nói: Không hy vọng thu được lời từ việc bán đĩa?

- Đúng là chúng tôi không kiếm tiền được bằng việc bán CD. Trong thực tế, nếubản quyền được bảo vệ thì tôi đã giàu rồi. Này nhé, nếu mỗi album ít nhất bọntôi được 15.000 đồng thì thử hỏi suốt hơn mười năm qua với lượng CD phát hànhđến cả hàng trăm ngàn bản, có thể còn gấp nhiều lần hơn thế thì liệu tôi có cầnchạy show nhiều đến thế hay không?

Hay là tôi chỉ cần nhận hát trong những chương trình nghệ thuật thôi, và để dànhthời gian, tâm sức cho những CD tiếp? Tôi cũng muốn ngồi trong phòng thu, hátnắn nót những bài hát mới thật hay rồi nghỉ ngơi lắm chứ, hơn là tối nào cũngphải chạy Nam chạy Bắc hát đi hát lại bằng cổ họng của mình.

Muốn được làm chú rùa cần mẫn

- Tôi cảm thấy dường như con đường của chị ngày càng chậm lại vì chịkhó khăn tìm kiếm những ca khúc mới vừa vặn với con đường, phong cách âmnhạc chị theo đuổi?

- Nếu đó là sự thật thì là quy luật rồi. Tôi là người duy lý và tôikhông thích mình đi ngược lại quy luật mà không ai có thể ra ngoài quyluật ấy. Tre già măng mọc mà! Tôi luôn hiểu rất rõ ràng điều đó nên tôikhông bao giờ vội vàng chạy đua với các bạn trẻ. Thì đã bảo “khôn đâutới trẻ, khỏe đâu tới già” mà! Chắc anh còn nhớ chuyện ngụ ngôn “Thỏ vàrùa” chứ? Tôi muốn được làm chú rùa cần mẫn ấy đấy!

- Chị nghĩ nếu để chị hát đủ thứ như thời mớivào nghề, liệu chị tồn tại được đến bây giờ với nghề không? Theo chị,tác phẩm nào trong giai đoạn trước là có giá trị thực sự về âm nhạc đểsau này chị vẫn có thể hát lại?

- Để có mộtngày đủ tự tin để không hát đủ thứ thập cẩm thì tôi cũng phải trải qua giai đoạntìm kiếm những gì mình yêu thích. Tôi trân trọng những gì mình đã có, đang cóbởi vì tất cả những cái đó đều làm nên tôi bây giờ, không thể thiếu bất cứ phầnnào cả. Giờ tôi vẫn thường hát lại những bài hát xưa khi khán giả yêu cầu. Cóbài tôi thấy mình hát hay hơn xưa, cũng có bài không hay bằng trước bởi tôikhông có được cái ngô nghê mà khán giả yêu thích của những ngày đầu tiên. Vậythì nên hạn chế hát những bài như thế để thành công cũ nó không bị phai màu.

- Chị có thấy thị trường âm nhạc bây giờ hướng ngoại nhiều hơn, nếu so vớinhững bước đi đầu của chị? Bây giờ người ta coi sự “mới” là hay, còn ngày xưachị "mới" thì biết bao nhiêu là trở ngại!

- Tôi nghĩ người mở đường bao giờ chả gặp khó khăn hơn nhưng thành công lại đượcnhớ lâu hơn. Thôi thế cũng công bằng rồi còn gì!

- Thời đại công nghệ, không chỉ ở Việt Nam mà quốc tế cũng vậy, những giọngca vàng đang bị cạnh tranh bởi những ca sĩ giải trí, những giọng hát được nhàonặn? Theo chị, giá trị giọng hát đẹp phải làm gì để giữ được bản lĩnh và vị trítrong sự phát triển công nghệ ghi âm và biểu diễn này?

- Tôi vẫn nghĩ cần phải biết mình để không đứng nhầm chỗ. Thị trường rộng lớnluôn có nhiều chỗ khác nhau cho những người khác nhau. Có điều bạn phải xác địnhvà dám đi đến cùng với cái mình đã chọn thôi, thay vì cứ mãi hoang mang vì cònmải loay hoay chẳng biết mình đang ở chỗ nào.

- Một điều tôi luôn thắc mắc, vị trí của các diva Việt Nam dường như đã quávững chắc rồi, các chị có phấn đấu nữa thì cũng không còn vị trí nào cao hơn đểbước lên ở Việt Nam nữa. Vậy từ vị trí của chị, chị đang nhìn lên đâu?

- Chúng tôi có một nghề và đơn giản là đang làm nghề của mình. Tôi không đặtnặng tâm lý phải ganh đua này khác. Vẫn biết là làm nghề luôn cần có sự cạnhtranh lành mạnh, có đích để đến nhưng chúng tôi không coi nặng các loại danhhiệu như vậy. Với tôi, việc ra mắt những album nhạc mà người nghe luôn tìm đểnghe, rồi những đêm diễn mà khán giả đợi chờ tôi đến và cảm thấy vui khi ra vềluôn là những gì có ý nghĩa nhất, hơn mọi danh hiệu ở trên đời.

Không bao giờ có thể yêu mộtngười đàn ông hèn

- Album mới của chị vẫn được chờ đợi, và chị vẫn tâm huyết. Nó mang mộttham vọng nào không như tiếp tục chặng đường quốc tế hóa của chị haykhẳng định bản lĩnh Mỹ Linh trên con đường 15 năm?

- Không 1 và cũng không 2. Đơn giản hơn nhiều là đã đến lúc mọi thứ đủchín để ra mắt sản phẩm âm nhạc mới. Album “Tóc ngắn Acoustic” này mangđậm nhất những dấu ấn cá nhân của tôi từ trước tới nay.

Vì tôi nghĩ mình đã đủ độ chín trong cảm xúc cũng như trong cách diễnđạt chúng để viết ra những suy nghĩ của mình. Có những quan sát cuộcsống mà chính tôi là người trải nghiệm. Hy vọng khán giả sẽ hiểu rõ hơnvề tôi qua album này.

- Ở độ tuổi nghề nghiệp bây giờ, đương nhiên phong cách là phải địnhhình. Vậy theo chị, nếu ai cũng khăng khăng đòi hỏi cái mới mẻ thì nhữngca sĩ như chị có. cảm thấy... bất công? Vậy nếu gọi là mới thì nhìn nhậnbằng cách nào?

- Mới theo cách mà tôi và êkíp của mình đang làm, là đào sâu chứ khônghẳn là cứ thay đổi phong cách liên tục. Tôi nghĩ việc thay đổi liên tụcphong cách không thể coi là chuyên nghiệp. Vì như thế những gì anh làmmột lần chưa tới, anh đã lại đổi kiểu khác. Rồi rốt cuộc khán giả khôngđánh giá được phong cách riêng của anh ở đâu.

Hơn nữa, nóithẳng ra, ở Việt Nam thì trình độ của nghệ sỹ ta còn rất hạn chế (trong đó đươngnhiên có cả tôi nữa) và đào tạo lại không bài bản. Thậm chí còn có phần lớn casỹ không được học tí nào. Vậy cho nên việc các ca sỹ luôn lên báo nói đổi phongcách này hay phong cách khác thực ra cũng chỉ là cách để làm sang. Cũng như cáchngười ta thay bình mới cho rượu cũ mà thôi. Khi đang hoàn tất album “Acoustic”này, chúng tôi càng hiểu vì sao mình cần phải có đủ thời gian để đào sâu mộtphong cách.

Bởi chỉ cóthế, chúng tôi mới khám phá được hết sự cảm thụ của mình cho con đường âm nhạcmình theo đuổi. Thậm chí khi hoàn thành nó xong, chúng tôi biết rằng con đườngmình hiện đang đi vẫn còn dài.

- Người ta công nhận sự đồng hành của chồng chị, nhạc sĩ Anh Quân đóng gópquá lớn cho sự nghiệp của chị. Nhưng một mặt, người ta lại cũng... không chịukhi chỉ có anh ấy được đồng hành với chị. Vậy nếu không là chồng mình, liệu chịcó thể trông cậy vào nhà sản xuất nào hiện tại ở thị trường Việt Nam?

- Tôi nghĩluôn có những nhạc sỹ tài năng ở cả hai miền Nam, Bắc mà chúng tôi vẫn luôn cộngtác cùng như chú Dương Thụ, anh Bảo Chấn, anh Huy Tuấn, anh Hoài Sa, anh QuốcTrung hay Hồng Kiên... Xu hướng hiện nay là cộng tác với nhiều tài năng để tậphợp được sức mạnh của trí tuệ mở. Trong thực tế có rất nhiều kiểu cộng tác khácnhau như hòa âm, phối khí, viết lời ca khúc, cộng tác trong lĩnh vực thu âm… chứkhông nhất thiết phải sáng tác ca khúc mới là cộng tác chung. Chúng tôi vẫn luônlàm như vậy, chỉ có điều không phải ai cũng đủ hiểu biết để nhận ra điều đó.Hoặc không thì cũng là một kiểu định kiến rất Việt Nam đấy!

- Tôi nhìn thấy Anh Quân có lợi thế chính là sự bảo thủ và kiên nhẫn. Đứctính ấy hẳn ảnh hưởng đến chị? Nhưng xin hỏi, chị có "phải" phục tùng tuyệt đốihay cũng có sự tranh luận dựa trên kinh nghiệm thị trường để có một con đườngđúng nhất?

- Câu này tôi đã từng trả lời nhiều lần rồi. Anh đã gặp tôi và anh có thấy tôigiống người mà anh nói đến không? Nghề này cần nhất là cá tính và khi album nhạcmang tên tôi thì nó luôn mang đậm dấu ấn cá nhân của tôi. Con người tôi trongcông việc cũng như trong gia đình luôn hướng tới sự hòa hợp nhưng phục tùng thìkhông bao giờ.

- Chị thì cũng chật vật để có một đĩa nhạc. Anh ấy thì cũng phải làm nghề,cũng xuất hiện và sản xuất cho người này người kia? Có bao giờ chị quan sát côngviệc riêng của anh ấy, một cách khách quan mà nhận xét?

- Khách quan mà nói Anh Quân là người yêu nghề, kỹ càng và sâu sắc. Nhưng hơnhết, ở anh ấy luôn có sự chân thành và công bằng. Cho dù cộng tác với ai thì ởanh ấy cũng chỉ một thái độ làm việc ấy mà thôi. Đấy cũng chính là điểm mà tôithấy yêu và nể phục anh ấy. Tôi không bao giờ có thể yêu một người đàn ông hèn.Tôi nghĩ nếu buộc phải chọn giữa việc bị người ta ghét hoặc bị người ta khinhthì anh Quân sẽ luôn chọn cái thứ nhất.

Con tôi phải học làm một người bình thường cáiđã!

- Giờ đây, trách nhiệm của Anh Quân không chỉ là chỗdựa nghề nghiệp cho vợ nữa mà còn cho cả các con, khi chúng được định hướng tiếpnối nghề của cha mẹ. Chị chia sẻ được gì với anh ấy và các con trong công việcnghệ thuật này?

- Chúng tôichia sẻ với nhau nhiều thứ. Trong đó, việc dạy con chính là ưu tiên số một.

- Nhiều ca sĩ bị coi là bản sao của chị. Vậy phải làm thế nào để Anna hay MỹAnh không phải là bản sao của mẹ - một diva lớn của Việt Nam?

- Tôi nghĩ mỗi thời mỗi khác, nhạc trẻ bây giờ cũng khác lắm nên các con tôicũng khó lòng trở thành bản sao của tôi được.

- Có thể chúng sẽ khó khăn hơn những người trẻ khác khi rất dễ bị cái bóngcủa chị vô hình che khuất?

- Cái này thì cũng có phần đúng. Như vậy muốn đạt được thành công, các con tôisẽ phải cố gắng hơn bình thường. Sinh ra từ gia đình truyền thống có nhiều thuậnlợi nhưng lại cũng có nhiều thách thức. Các con tôi chịu ảnh hưởng từ tính bướngbỉnh, cứng đầu, ưa thử thách của mẹ, nhưng lại có sự chín chắn, kỹ càng của bố.Tôi tin rằng các con sẽ tìm thấy con đường riêng để đi tới đích.

- Chị kỳ vọng gì ở thế hệ tương lai, khi người ta nói con cái chính là tươnglai của bố mẹ?

- Tôi không đặt kỳ vọng hay nâng cao quan điểm này nọ để gây áp lực lên các conmình. Tất cả những gì tôi muốn là dành cho các con tôi điều kiện để các cháu cóthể phát huy những sở trường của mình, nhưng hơn hết phải học làm một người bìnhthường cái đã.

- 10 năm nữa, khi con cái chị có thể vững vàng ở sân khấu chẳng hạn, lúc đóliệu chị có còn hát đầy cống hiến như bây giờ hay sẽ rút lui để… “nhường sân”cho con và bù đắp cho thời tuổi trẻ “mệt nhoài chinh chiến”?

- Tôi chưa biết được, cũng còn sớm để quyết định một việc lớn như vậy. Tôi càngngày càng nhận thấy tôi đã yêu nghề của mình như thế nào, lúc được hát là lúctôi thấy mình được là mình nhất. Có lẽ chính vì vậy mà tôi mới có thể sống trongnghề lâu như vậy. Tuy nhiên, thỉnh thoảng tôi cũng nghĩ tới điều anh vừa nói. Vàtôi nghĩ chuẩn bị cho mình dù cái gì cũng không bao giờ là thừa.

- Trong sự rút lui ấy, có món quà nào chị có thể để lại cho lớp trẻ, ngoàicác con của mình?

- Điều ấy là chắc chắn rồi! Tôi nhận được tất cả những gì tinh túy từ nhữngngười thầy của mình thì không có lẽ nào tôi lại không mang tặng lại cho thế hệsau để họ tiếp tục gìn giữ?

TIN LIÊN QUAN

Theo Đẹp